10 choses que vous ne saviez pas sur le tournage de White Christmas

Noël et les comédies musicales semblent aller de pair. Il n’est donc pas surprenant que l’un des films de Noël les plus appréciés de tous les temps s’attaque aux deux. White Christmas, la suite musicale créée par Irving Berlin après Holiday Inn, est le couronnement du genre de la comédie musicale de Noël.

Avec des icônes comme Danny Kaye et Bing Crosby, le film contient certaines des chorégraphies les plus flashy, des chansons les plus entraînantes et des moments les plus réconfortants de tous les films de Noël. C’est un classique à coup sûr, mais savez-vous tout ce qui se cache derrière la réalisation du film ?

10 Clown de classe

Bien qu’il ait joué le second violon derrière Bing Crosby dans le film, Danny Kaye était au premier plan sur le plateau de tournage. Tout au long du tournage, Kaye a apporté son esprit et son humour caractéristiques à chaque scène, allant parfois un peu trop loin.

Selon de nombreux acteurs et membres de l’équipe, Kaye était tellement gaffeur sur le plateau qu’ils devaient terminer et jeter des prises parce que tout le monde continuait à craquer à cause de ses blagues. Contrairement à ce qui se passe aujourd’hui, trop de reprises peuvent coûter très cher au studio si trop de pellicule est gaspillée. Heureusement, le talent et la personnalité de Kaye compensaient toute perte de film.

9 Finale Redux

Le final du film est un souvenir de Noël gravé dans l’esprit de tous ceux qui le regardent. C’est l’un des moments les plus emblématiques de tous les films de Noël. Il était si bon que l’équipe a dû faire un nouveau visionnage après le supposé montage final.

Il s’avère que le roi et la reine de Grèce étaient en visite sur le plateau et avaient manqué le tournage de la scène finale. Le réalisateur leur a donc fait « refaire » la scène sans aucun film. Crosby, qui était fatigué de tourner à ce moment-là, a zappé le spectacle pour les monarques et est allé jouer au golf à la place.

8 Premier film de Vista Vision

Le film White Christmas est plus qu’une capsule temporelle en raison de son âge. La technologie utilisée dans le film était un peu une rareté à l’époque, ainsi qu’aujourd’hui. C’était le premier film à utiliser la nouvelle technologie de VistaVision, une nouvelle façon semi-immaginable de capturer toute la portée d’une image.

Cette technologie permettait une plus grande résolution des images en tournant le film 35 mm dans une direction horizontale. Il en résultait une version plus large et plus détaillée du film. Bien qu’elle n’ait pas été aussi révolutionnaire que le Cinémascope mur à mur, elle reste une note de bas de page amusante et rétro dans l’histoire du cinéma.

7 Is That Alfalfa ?

Bien avant The Avengers, il y avait une idée : réunir certains des films de Noël les plus emblématiques dans un univers partagé. Ok. Peut-être qu’il n’y en avait pas, mais cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas de débordement entre une tonne de ces films.

Dans White Christmas, Phil et Bob descendent en Floride pour voir les sœurs Haynes se produire. Ils le font surtout depuis qu’ils ont servi aux côtés du frère des filles. Lorsque Betty et Judy leur montrent une photo récente, on peut voir que ce n’est autre que Luzerne lui-même, Carl Switzer. On peut également retrouver Switzer au bal du lycée dans It’s A Wonderful Life.

6 L’ancien Holiday Inn

Pour les nombreux fans de comédies musicales classiques, vous savez qu’avant White Christmas, Irving Berlin a créé un autre classique des fêtes de fin d’année aux côtés de Bing Crosby : Holiday Inn. Le film se concentre sur Crosby qui ouvre une boîte de nuit qui n’est ouverte que les jours fériés importants.

Il s’avère que le décor qui a été assemblé pour créer le Holiday Inn était en fait fondateur pour White Christmas. Le Columbia Inn n’est que le même décor remodelé du premier film, modifié pour donner l’impression qu’il se trouve dans les montagnes du Vermont et non dans le nord de l’État de New York.

5 Le numéro des sœurs n’était pas scénarisé

Il s’avère que certaines des pitreries entre Crosby et Kaye sont en fait passées à l’écran. Le moment emblématique où les deux enfilent les costumes des Hayes Sisters et interprètent le numéro des Sisters est l’un des moments les plus drôles et les plus mémorables de tout le film.

Apparemment, la scène n’a jamais figuré dans le scénario. Le réalisateur Michael Curtiz a surpris les deux acteurs en train de plaisanter sur le plateau et a décidé que c’était tellement drôle qu’il fallait l’inclure dans la scène finale. Le moment où Crosby se met à rire est sa réaction authentique à ce moment, ne pouvant pas combattre l’humour de Kaye.

4 écarts d’âge contraires

Le film a beaucoup de points d’intrigue bizarres autour de l’âge. Le général joué par Dean Jagger est aux prises avec le vieillissement, tandis que Betty et Judy ont une dynamique de grande sœur/jeune sœur. De façon amusante, beaucoup d’âges des acteurs sont contraires à ces points d’intrigue.

Bing Crosby, qui est censé être beaucoup plus jeune que le « vieil homme » Dean Jagger, avait en fait six mois entiers de plus que l’acteur. Rosemary Clooney, qui jouait la sœur aînée Betty, avait en réalité sept ans de moins que Vera-Ellen, qui jouait la sœur cadette Judy.

3 Effort partagé des studios

De nos jours, les studios se battent entre eux pour les droits de quelque chose d’aussi bête que Spider-Man. S’ils n’étaient pas les meilleurs amis du monde à l’époque, ils pouvaient au moins partager occasionnellement leurs ressources. Par exemple, regardez la séquence du train dans le film.

Paramount n’avait pas de décor de train dans son studio, ils ont donc dû chercher ailleurs. Les deux seuls autres studios de la ville qui en possédaient un étaient la 20th Century Fox et la MGM. Paramount s’est associé à la Fox et a utilisé leur plateau pour les séquences sur les wagons de train.

2 Collations non scénarisées

Les scènes improvisées nécessitent beaucoup d’éléments bien travaillés pour être réussies. Le réalisateur doit être prêt à expérimenter, et les acteurs doivent proposer un dialogue crédible et adapté au scénario.

Heureusement, une scène vraiment géniale a fait l’affaire. Dans le film, Bob et Betty se retrouvent dans la cuisine pour une collation de minuit. Hormis la chanson, le dialogue qui précède ce moment a été entièrement improvisé par Crosby. Son monologue sur la nourriture et la nature des rêves n’a jamais figuré dans le scénario.

1 Miracle dans le Vermont

Nous avons peut-être inventé les Avengers de Noël, mais ce film contient un tout autre caméo de film de Noël. Dans le film, Percy Helton apparaît comme un conducteur de train qui traque Bob et Phil lorsqu’ils arrivent sans billet.

Helton fait également une apparition dans le film bien-aimé Miracle sur la 34e rue. Dans ce film, Helton joue le père Noël de la parade de Macy’s Thanksgiving Day qui boit un peu trop pour se mouiller le sifflet avant. Bien qu’il arbore une longue barbe blanche dans un film, la voix emblématique de Helton est toujours reconnaissable.

Matt Berger (214 articles publiés)

Matt Berger est un écrivain, un comédien, un acteur, un enthousiaste de Paddington et un papa Corgi. Il écrit actuellement pour Screen Rant, a écrit pour Bloody Disgusting, anime le podcast Film School Sucked, et coanime le podcast Macabre. Matt est un ancien élève de l’université d’État de Portland, diplômé en anglais et en études cinématographiques.

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